【公演中止】サンクトペテルブルグ・フィルハーモニー交響楽団　ニコライ・アレクセーエフ指揮

オール・ロシア・プログラムの魅力を体感するコンサート

サンクトペテルブルグは「北のヴェネツィア」の別称を持つほど美しい古都である。歴史を感じさせるその街並を歩くと、この街が培ってきた重層的な文化というものを感じざるを得ない。サンクトペテルブルグ・フィルハーモニー交響楽団の存在もこの街が誇る文化のひとつである。20世紀に入ってから、ムラヴィンスキー、そして後継者であるテミルカーノフによって育まれてきたそのオーケストラ・サウンドは世界中の音楽ファンを、もちろん日本の音楽ファンも虜にしてきた。常に変わらない音楽的な魅力を保ち続けていることを、2018年の来日公演でも確認することができた。
その前回の来日公演では、健康上の理由で来日できなくなったテミルカーノフに替わり、ニコライ・アレクセーエフが指揮台に上がった。レニングラード音楽院に学んだアレクセーエフはカラヤン指揮者コンクールなどに入賞し、欧米のオーケストラでも活躍する存在であるが、2000年からはサンクトペテルブルグ・フィルハーモニー協会の副芸術監督も務めており、オーケストラと指揮者の関係は深い。それは実演からもよく分かった。あくまでも自然な音楽の流れのなかに、繊細な息づかいと配慮があり、それがほとんど阿吽の呼吸で作り出されて行く。伝統とはもちろん受け継がれて行くものだが、新たに作り出されるものでもある。アレクセーエフの指揮ぶりを見ながら、そんなことも感じた公演であった。
そのアレクセーエフが再びサンクトペテルブルグ・フィルと日本で共演する。今回はプロコフィエフの「古典」交響曲、ストラヴィンスキーの「火の鳥」、チャイコフスキーの「悲愴」というオール・ロシア・プログラム。この本格的な名曲プログラムを午後のコンサートとして開催するのは、珍しいことだ。オーケストラが歴史的に育んできた名曲を、次代を担うアレクセーエフがどんな風に表現してくれるのか、期待が高まる。ロシア音楽、そしてロシアのオーケストラのサウンドを身体いっぱいに感じるコンサートとなりそうである。

片桐卓也(音楽ライター)