【公演中止】レイ・チェン ヴァイオリン・リサイタル2020

レイ・チェンの魅力のすべてが開花するバラエティに富んだプログラム

いま、もっとも勢いのあるヴァイオリニストのひとり、レイ・チェンは幅広いレパートリーを備えているが、ひとつの作品と対峙するとき、膨大な練習量と時間をかける。
「モーツァルトのひとつのカデンツァには50時間くらいかけ、じっくりモーツァルトと向き合い、その内面の暗い部分が理解できたときにカデンツァが頭に浮かびます。いずれの作品も、作曲家の魂に分け入るように奥深く入り込まないと、その真意は理解できません」
レイ・チェンはクリストフ・エッシェンバッハをはじめとする偉大な指揮者との共演も多く、ブルッフのコンチェルトなどを得意とするが、ベルリン・フィルのメンバーと結成したメイド・イン・ベルリン(弦楽四重奏団)とも「月の光」をはじめとする名曲を録音。名曲が新たな光を放って耳に心地よく浸透してくる。
バッハの《シャコンヌ》も愛奏曲で、「僕にとっては特別な曲です」と語っている。2017年9月の来日時にはバッハ「無伴奏ヴァイオリン・ソナタ&パルティータ」全6曲を演奏したが、最後の「シャコンヌ」に至ると、とても力強く豊穣な歌が奏でられ、ようやく長大で厳格な孤独の旅が終わりを告げ、音楽が自由に天空に舞い上がっていくようだった。
そんなレイ・チェンの今回のプログラムはバラエティに富み、グリーグのソナタ第2番から開始。北欧の自然と民族性を音で描き出すこのソナタは、抒情的な表現をもっとも得意とするレイ・チェンによく似合う。サン=サーンスのソナタ第1番はマルセル・プルーストが愛好し、「失われた時を求めて」に登場する音楽家ヴァントゥイユはこの曲から着想されたといわれる。レイ・チェンはこうした暗い情熱と軽快さが混在した作品を小説のように、映画のように、絵画のように描き出す。最後に登場するラヴェルの「ツィガーヌ」は、レイ・チェンの真骨頂を表す作品で録音も行い、世界中で演奏している。ゆるやかなラッサンと急速なフリスカのふたつの部分をどう表現するかが一番の聴きどころ。聴き手の心は限りなく高揚し、至福の時が味わえるに違いない。

伊熊よし子(音楽ジャーナリスト)